У цьому уроці ви дізнаєтесь про відмінності між постійним та імпульсним освітленням і яке з них краще використовувати у різних умовах. Ми розглянемо, як світло впливає на якість знімка, як правильно використовувати природне та студійне освітлення, а також що потрібно врахувати при виборі джерел світла для своїх фотосесій.
Запишіться у список очікування, щоб мати можливість потрапити в наступний потік.
Якщо ви вже студент Фотоакадемії, увійдіть в особистий кабінет, щоб продовжити навчання
Світло є одним із ключових інструментів фотографа, і вміння ним керувати — це необхідний навик для досягнення успіху. У цьому уроці ви навчитесь, як правильно обирати джерела освітлення в залежності від умов зйомки, і як їх комбінувати для досягнення найкращих результатів. Поговоримо, чим відрізняється постійне та імпульсне світло. Ви зрозумієте, коли варто використовувати природне світло, а коли імпульсне — для отримання чітких і якісних знімків незалежно від обставин.
Крім того, ми розглянемо, як керувати напрямком світла, його інтенсивністю та кольоровою температурою для створення правильного настрою в кадрі. Ви також дізнаєтеся, як уникати поширених помилок під час роботи з освітленням і як використовувати недорогі інструменти для покращення якості світла, такі як рефлектори, софтбокси та розсіювачі. Правильне освітлення — це не лише технічний аспект, але й спосіб створити унікальну атмосферу та емоції на ваших фотографіях.
Олександр Сляднєв — професійний фуд-фотограф, член Української Асоціації Професійних Фотографів (UAPF) і один зі 100 найкращих фуд-фотографів світу за версією British Journal of Photography.
Співпрацює з міжнародними компаніями та ресторанами, знімає для журналів, книг та видань, присвячених гастрономії. Фотографував страви і портрети відомих шеф-кухарів, співпрацює з ресторанами, відзначеними зірками Мішлен та іншими нагородами в індустрії.
17 років досвіду в професії фотографа, серед яких портретна фотографія, зйомки селебріті, fashion-зйомки, репортажна фотографія, предметна фотографія та фуд-фотографія. Автор проекту Food & Chef.
Про нього пишуть у Forbes. Його роботи публікує Savour. New York Times пише відгуки на його книги з Amazon. А British Journal of Photography вносить у список найвпливовіших фотографів світу.
Засновник Фотоакадемії і автор усіх її курсів, що основані на особистому досвіді та знаннях.
В перші дні почувалась справжньою першокласницею – половини слів не розуміла і як камеру тримати, теж. Знімала на телефон. Щоразу відкривала для себе щось нове. Але, найбільше мій мозок підірвала інформація про числа Фібоначчі і роль цього принципу в композиції. Я почала сприймати фотографію не тільки з візуальної точки зору, але і розглядати психологічну складову. Багато дізналась про світло і потрібні налаштування.
Я прийшла у Фотоакадемію, не маючи нічого: ні камери, ні досвіду, ні впевненості, живучи з дитиною на кухні в чужій країні. Але вже на третьому тижні навчання провела свою першу платну зйомку. Навчання дало мені не просто знання, а відчуття, що я можу.
Сьогодні я живу у Валенсії, знімаю для ресторанів і локальних брендів, веду Instagram, маю портфоліо і впевнено будую свою кар’єру фуд-фотографки. Планую виходити на Мішлен. Фотоакадемія стала для мене містком від страху – до дії.
Я прийшла у Фотоакадемію заради свого бізнесу. Спочатку було і важко і цікаво, але навчання увійшло в звичку і критика на домашках вже сприймалась як інструмент мого росту. Процес мене так зацікавив, що задумалась про кар’єру фотографа. Я навчилась справді чудово робити предметні фото та контент, які допомагають в бізнесі. Прибутки мого онлайн-магазину помітно зросли. Навіть, читачі контенту роблять компліменти про якість фотографій на сторінці. У Фотоакадемії я навчилась працювати з камерою, підбирати світло, працювати з реквізитом. Для себе навчилась правильно ставити професійні цілі і планувати робочий процес. Під час навчання я отримала і перші гроші за зйомку.
Прийшла вчитися повним нулем, але дуже хотіла реалізуватися саме у фотографії. Це був спосіб відволіктись від стресу через війну в країні. Дуже запам’ятався момент вивчення колористики – про коло Ітана тут вперше почула. Справжнім відкриттям для мене було створення об’єму в кадрі. Я навчилась аналізувати роботи інших фотографів з користю для себе, бачити кадр.
Взагалі, це навчання для мене, як прозріння. Воно мені підсвітило, що все в житті можливо. Я постійно отримую дієві поради не тільки по фотографії, але і як подолати свої сумніви і страхи. Це для мене особливо цінно.
Зареєструйся вже зараз і отримай доступ до понад 550 онлайн уроків, щотижневих майстер-класів та Q&A сесій з експертами. Ми допомагаємо вирішувати будь-які питання та підтримуємо в дружньому ком’юніті. А ще — надаємо можливість працевлаштування після навчання і багато іншого.
Запишіться у список очікування, щоб мати можливість потрапити в наступний потік.
Запишіться у список очікування, щоб мати можливість потрапити в наступний потік.
Якщо ви вже студент Фотоакадемії, увійдіть в особистий кабінет, щоб продовжити навчання
Запишіться у список очікування, щоб мати можливість потрапити в наступний потік